郑瑰玺：彩墨瑰逸，万物灵韵

2022年2月8日

《中国当代书画名家年鉴2021》入选艺术家——

郑瑰玺：彩墨瑰逸，万物灵韵

　　郑瑰玺，著名画家。生于1969年，现居北京。1992年研修于北京画院，1994年10月在北京中国美术馆举办个人画展。现为中国美术家协会会员、湖北省国画院艺委会副主任、清华大学美术学院书画高研班导师、中国人民大学艺术学院花鸟画工作室导师，中国画艺术创作院花鸟画导师、中国职业画家协会副主席、三峡大学艺术学院客座教授、广西师范大学美术学院客座教授。作品入选第十一届全国美展，第十二届全国美展。2017年8月，当选中国文联《神州》杂志封面人物。

　　郑瑰玺在继承优秀传统的精华的同时，不落窠臼，推陈出新，将花鸟画的精髓和魅力展现在世人面前。他的作品立足于表现神龙架原始森林的自然景观。他吸收历代先贤笔墨、章法与智慧，同时在传统笔墨和艺术表现中，又融入独特的创造与自我对待自然与艺术的认知，大胆地将禽鸟融入原始生态的树石花草之中，花鸟与山水结合，创造出“大景花鸟”的图式。读遍郑瑰玺的花鸟，鲜见一枝独放，更从不插在花瓶里。郑瑰玺笔下的繁花，总是生长于自然之中，或绽放于原野，或傲然于山岗，或香飘于清溪；或与松竹同生，或与仙鹤为伴，或与凤凰共舞……透过他的花鸟画，我们看到，郑瑰玺用手中的画笔，重建了花鸟与山水的关系。更准确地说，郑瑰玺恢复了花鸟与山水关系的本来面貌，让花鸟重归自然怀抱。正因为此，郑瑰玺的花鸟画，画面意境深邃、气韵生动，将神龙架的荒寒、神秘、原始表现得淋漓尽致、磅礴大气而不失精微，生机勃勃而意蕴无限。

　　山花野草、杂花生树、藤蔓缠绕、珍鸟奇禽、竹石碧波，原始森林的瑰奇都印刻在郑瑰玺的心中，凭着他去“想象化裁”。大开大合的写意笔墨和追求物性内在极致精神的抒情方式，郑瑰玺的作品再现一种全新的视觉效果，在鸟语花香中去营造一种色彩斑斓、神秘幽深的光影迷离之境，超凡脱俗，自成一格。笔随意发，水墨浓淡之间逸出的是郑瑰玺对原始森林的独特感受，对大自然，对真、善、美无尽热爱的情感。

　　郑瑰玺打破了传统意义的山水画与花鸟画的界限，不是一味地表现花鸟这个主体，而是加入画家对自然一物一景的高度概括和充分想象，把小意境的花鸟与大场景的山水结合起来。他通过花草树木来反映环境的情趣，将花鸟置于山水之间，通过大自然里所有有灵气的生物来还原意境。他精心建造了一个大视角、多层次的图式结构，用这种得自于自然又充满生命力量的艺术语言，来表达自己对那铺天盖地的绿和漫山遍野的花色与生命的礼赞。他在作品中追求着一种生命勃发的诗意境界，在画家的笔下，那些自由舒展的枝干藤蔓、含珠吐翠的绿叶与花鸟的浓色相斗，飘艳流馨的奇花异葩不仅展示出生命的蓬勃之美，而且是画家心声的倾诉。郑瑰玺以充满感情的画笔来描绘花鸟，他不满足于再现花鸟纯自然的美，而是以开拓者的眼光，探索新的绘画语言，追求诗的情境和生活的意趣，融传统于现代意识中，画出花鸟馨香无边的美感。