▲　涂杰新

【人物档案】

涂杰新，从小受家族熏陶喜欢传统文化，学习书法和中国画。先后毕业于中央美术学院美术史系和清华大学美术学院中国书画篆刻艺术高研班。随导师邵大箴教授、杜月涛教授学习理论和书画、篆刻、诗词等传统文化艺术，并跟随杜教授长期在西双版纳热带雨林及太行山、西藏、港澳台和缅甸、老挝、泰国、越南等国内外创作写生。在北京、广东等地多次举办“写生画展”，文章与作品曾在《美术报》《中国书画报》《羲之书画报》等报刊发表，多幅作品被收录2014年由中国书店出版《杜月涛和他的学生们——清华大学美术学院中国书画篆刻艺术名家工作室高研班师生作品集》。艺术追求曾被多家省市电视台作专题报道，又有书画作品被国内外美术馆、博物馆及企业等个人收藏。现任北京杜月涛艺术工作室助教，中华儿童文化艺术促进会艺术教育委员会美术专业宣传部部长。

▲　涂杰新作品 ：《资江行旅》　　33cm×66cm

纯雅空明，超逸风神

——读画家涂杰新的花鸟、山水画作

■　记者　赵艺瑶

中国水墨画是极具张力而又随性灵动的美学语言。千百年来，人们不断在丹青翰墨里沉潜深入地探索，逐渐演化出独特深厚的文脉传承，并构建出富含笔情墨趣的意境品格。它重视传统，讲求遵循水墨艺术的“妙语”规律，但在理性的思考中，又需夺天地万物之灵韵，“出新意于法度之中”，融入感性体悟，从而给观者传递出超越画面本身的精神意蕴和文化理想。画家涂杰新便是在这样辩证统一的画理体系中，汲古今百家之长，融会贯通，兢兢业业地锤炼笔墨，深研艺道。他主攻写意花鸟，又兼顾山水写生，多年来寄情丹青，笔耕不缀，花鸟画作朴雅高洁，空灵疏淡；山水面貌烟水淋漓，静穆旷达。他以娴熟的笔墨功力，直面山水丘壑和田园风光，自如畅达的运笔，追求高古秀逸的人文气象，尤为推崇“仁者乐山,智者乐水”的审美观念，笔下鲜活的物象，是他将自然生命与自我情感沉淀后的舒美表达。

涂杰新出生于物华天宝、人杰地灵的湖南，幼承家学，深受叔叔笔墨造诣的浸染，对丹青萌生出浓厚的兴趣。从小便习练各种书体、白描线条等，对花鸟、山水、人物无所不摹，先后毕业于中央美术学院美术史系、清华大学美术学院中国书画篆刻艺术高研班，在专业的艺术殿堂里，他潜心探索，辛勤创作，得诸多名师画家的指导，渐修顿悟，不仅系统梳理了中国传统绘画的源流和发展历程，而且极大提升了篆刻、诗词等多方面传统文化素养。

▲　涂杰新作品 ：《潇湘山水》　　50cm×50cm

为了在艺术上有所突破，涂杰新转益多师，怀着真挚虔诚之心，一路披荆斩棘，曾被著名画家杜月涛教授讲授的书画哲思所吸引，他历经多番周折，拜师于杜先生门下，二十余年来，跟随老师走遍名川大山，奔赴海内外采风写生，以“师法造化”、“搜尽奇峰打草稿”的求索精神，醉心于花鸟、山水的诗意创作。他以思辨的维度观察自然，不断探寻宇宙万物宏阔的气象，走的是一条相对传统的实践路径，在学习中其笔墨技法和审美意蕴逐渐臻于上乘。

涂杰新早年上追宋元，精研古法，他每日观摩古人经典画迹，反复临习诸贤清新隽永的花鸟妙品，承袭范宽、李唐、夏圭、黄公望、倪瓒等名家山水遗风，以疏放的写意手法，在物象“似与不似”之间，把握笔墨的情趣所在。创作时涂杰新常常以书入画，追求“骨法用笔”的健峭之气，他认为画家要以“写”为本，以“气”取胜，以“意”达性，画面中跌宕游走的线描、浓淡相宜的墨韵，华滋厚重的设色，还有疏密有致的构图等，均是他扎根传统、迁想妙得，澄怀悟道出来的语境。他取法有度，用干净利落的笔触，“度物象而取其真”，看似行笔草草，实则精谨入微，醇厚凝练的墨色，将其流淌的幽逸情感，酣畅淋漓地挥洒出来，所创作的画作拙朴灵动，清寒旷远，超凡脱俗，给人以神游自然的美感享受。

涂杰新的花鸟面貌具有拙、雅、清、纯、妍的艺术特点。他精于形象提炼，取材广泛，常常将荷花、牡丹、梅花、长春花等日常熟悉的传统花卉，赋予纸面，并立足传统，以形写神，老辣苍劲的笔墨语言，在皴擦点染之间，张弛有度地营造出热烈奔放、勃发生动的自然品格。作品《乐》是他在西双版纳写生时，所创作的一幅写意花鸟画作。涂杰新深入观察动植物的生长习性和生存状态，大胆落墨、用色，刚柔相济、劲秀洒脱的笔法，将睡莲翩跹于碧水上的婷美情态，巧妙灵活地勾勒出来，绯红的花苞由近及远，灿然绽放，片片莲叶形影淡而不薄，润而不枯，挺而不拘，柔而不腻，聚而不散，整而不碎，遗世而独立，虚实相生的笔墨，将盛夏之莲高洁出尘的气节，以起承转合的韵律无声表露出来，扣人心弦。

▲　涂杰新作品 ：《花团锦簇》　　33cm×66cm

涂杰新亦擅山水，长期浸濡水墨丹青的深厚功力，让他笔下的林川之景极富高古气韵之美，创作时他讲究中锋、侧锋、藏锋、露锋等法度妙趣，笔笔精准独到，起止得宜。近些年来，他长期游走于泉林山壑之间，自然造化的灵气，给予了他浩然宏阔的遐想空间，他推崇“独在古意新境，妙在北势南韵”的风神，常常以沉凝疏简的墨色，在宣纸上挥洒南北派截然不同的山水气象，以写意小品为例，看似不经意的写型元素，实则经过参差有序的严谨布局，画面中的叠嶂山川、沟岭阡陌、汀草溪流、鸣湍叠濑、烟岚云岫、茂林屋舍等景色，均是他以奇崛隽朗的笔墨，层层渲染后，形成的清幽高逸的画作。他观取山水之气，以独特的审美特质，在写生实践中造景布势，直抒胸臆，纯正雅致的格调，给人以静穆的精神慰藉。

在翰墨丹青的寻艺道路上，涂杰新始终保持着强烈的兴趣爱好和求知欲望，他辛勤耕耘，多年来致力于对“写意”的研究和探索。恩师杜月涛教授曾提出“继承我传承”、“作名画不做名人”，以及中央美术学院邵大箴教授的“艺术家以作品说话”等一系列艺术观点理论，对他的水墨创作影响巨大。一路走来，他切身践行着名师们的谆谆教诲，耐住寂寞，为学不倦，秉承向前贤经典致敬的治学态度，汲取博大精深的传统文脉的精髓，所创作的水墨花鸟、山水意象，既承接着传统绘画的古法韵味，又有着超越地域特征的“心象”审美意蕴。

▲? ? 涂杰新作品：《乐》 136cm×68cm

涂杰新告诉记者，“中国水墨有着强大的生命力，所谓的‘推陈出新’，必须在把传统经典文化吃透的基础上，凭借长期积淀的阅历、眼界、综合修养等，才能创作出自己独特的风格。”正是基于此，他的花鸟、山水造诣，除了在笔墨上下足功夫之外，还与其长期攀岩于崇山峻岭之间，深入乡野田园，静观默察自然造化“远近深浅,风雨晦明,四时朝暮之所以不同”，是分不开的。正所谓“读万卷书，行万里路”，其恩师杜月涛教授推崇“写生即写心”的艺术创作理念，近二十余年来，在师徒授受的学习过程中，他游遍大江南北，甚至于走向海外，在采风中攫取水墨创作的元素，享受乡土田园的生活意趣，悉心体悟大美河山的哲理道义，凝神遐想后对景写生，融己之思考于笔墨之中，在现场直接完成从自然物象到审美意象的艺术升华，花鸟鲜活灵动，生机盎然，山水厚朴凝实，豁然透彻，画作面貌自具风姿。

涂杰新以持之以恒的殉道精神，长期在水墨实践中忘我地追寻艺术理想，为了求其灵韵，他流连忘返于“真山真水”原始野性的自然天地里，不断采拾生命万物的脉搏和律动，缘物寄情，以生活多变的笔墨语言，刻画出西双版纳芭蕉高舒垂荫的别致情态、洛阳牡丹雍容典雅的华贵气质、昆明山茶花芬芳馥郁的清润品性等，或雄奇险峻的黄山，或绵延千里的太行，或有着“人间仙境”之称的张家界，甚至于越南、泰国等东南亚山水风光，亦激活了他山水创作的灵感，极大开阔了视野，涂杰新以线写形，以墨取象，独特的表现手法，将大千世界的宏阔气象与“蒙养”的微妙心境相融合，笔情墨趣中油然而生出“林泉高致”的朴质意蕴。

“中国传统水墨的创作，并不是完全反映自然现象的物理技巧，墨韵的流动里，更有着精气神的存在，蕴藏着更高层次的人文哲理思想。”涂杰新讲道。他摒弃浮躁，始终抱着一颗赤子之心，像老农樵夫般，数十年如一日，勤恳耕耘在广阔的翰墨砚田里。无论是花鸟还是山水，他都在传统文脉里钻研不懈，遒劲有力的用笔，将山川的壮美和生命的神妙勾勒出来，所创作的水墨画作纯雅空明，超逸风神，淡淡流淌出高古清幽、宁静致远的生动气韵。涂杰新常年奔赴在四季轮回的天地中，领略“可行、可望、可游、可居”的艺术精髓，追求“物我两忘、天人合一”的艺术高境，而这亦是他未来在寻艺道路上求索不止的方向。

▲? ? 涂杰新作品：《知乐相呼》 136cm×68cm

（编辑：如水）