轻如蝉翼　重若崩云

——听著名书法家黄金元将军谈书法

■　文/邵妙苗

还是在两年前，在一次有多位书画名家参加的笔会上，一位书法家那张弛有度、收放自如、端庄遒劲、大气磅礴、极具震撼力的榜书，吸引了我的镜头。走近前去拍近景时，书法家的个人资料引起了我的特别注意：“黄金元，少将，中国书法家协会会员，中国榜书艺术研究会顾问，中国美术院中国小楷艺术研究会主任……”

从那天起，我对黄金元将军这既富有文人书卷之雅、又充满军人阳刚之气的榜书有了至深的印象。黄将军热心公益事业，在以后的多次书画活动中，我常常与黄金元将军不期而遇，这位曾在老山前线钻过山洞的猛将，如今沉浸在书法艺术之中，却更像是一员儒将。黄将军虽治学严谨，一丝不苟，却为人谦和，平易近人。在频繁的往来中，我与将军竟成忘年好友。

一直想给黄将军做一次专访，都因为将军紧张的日程安排而拖延。在这个金秋十月的晴朗午后，趁着黄将军书法活动的空档，我终于如愿以偿。

挥毫有神助　泼墨如崩云

记者：黄将军您好！您能武能文，书法作品阳刚与俊秀兼备。您的榜书作品，大气磅礴而又遵循法度，常给观者以具备万物、横绝太空之感。在书法界，您以大气雄峻而又雅致秀美的榜书享誉四海，作品多次入选全国重要展览。在长期的榜书创作和研究的基础上，您还编著了我国第一部榜书研究专著《榜书概论》，为我国榜书书法研究与创作提供了理论支持……

黄金元：打住！这些高帽子就不必戴了，我们还是和《神州》杂志的读者多谈谈书法本身吧！

记者：那好，我就直奔主题了！我的第一个问题在您看来可能很无知：您能告诉我什么是榜书吗？榜书就是特别大的字吧？

黄金元：不能这样讲，谈点体会吧。所谓榜书，原指宫阙门额上的大字，后来人们把凡属特别大的字的书法作品统称为榜书。特别大的榜书字又称为“擘窠书”。但榜书又不能单纯从“大字”这个概念去诠释，把字写大容易，要在“大”中既保持书法的法度，又追求榜书那种大气磅礴的神韵和雄浑的气势，那种直指天界、与宇宙无间、同天地合和的文化内涵的气象却难。在我的专著《榜书概论》中，我把榜书定义为“单手执笔，在‘榜’或等同于榜的载体上书写的字幅在一尺以上的一比一的擘窠大字”。榜书之难，难在既要雄浑大气，又要求用笔精到。正如明代大书法家董其昌所说：“盖榜书至难，故能书者，致为世重。”

记者：为什么榜书难写呢？

黄金元：榜书难写，首先是因为榜书的跨度大。书家的目光和字构成的角度，尤其是目光和字的顶端构成的角度会小于45度，字越大斜视得越利害。字越大，书家的视野范围会相对缩小，很难顾及到整张纸的空白。虽然书家是按意先笔后写的，但是落实到纸上的墨痕，却往往与书家头脑中的这个“意”不完全合拍。其原因既有大笔难以驾驭有关，还与书家审视的角度、范围有极大关系。写小字时，能把整个字尽收眼底，一旦某笔与愿相违，能马上反馈到大脑，可因势利导地予以补救。而在写榜书时，写就的那部分，写得满意还是不满意，往往不能立刻作出正确的判断，甚至会出现视觉上的假象。当把字挂在墙上，站在远处看作品时，或将作品拍成照片时，视线角度、视野范围以及眼睛与纸的距离都发生了变化，整幅作品都在视野之中，这时笔画与笔画之间向背、疏密、轻重等等问题，就会毫无掩饰地暴露出来。

其次，字数极少的作品，不像很多字的作品，既有字的笔画间的众多关系，又有字与字之间的众多关系。在字数多的作品中，只要整幅作品有气势，即使有个别字出现败笔也能说得过去。而正文只有一两个字的作品，这一两个字就几乎等于作品的全部，稍有偏差，也可能只是一笔处理不当，这幅作品就失败了。正文的字少，尤其是独字，就像是独舞的演员，其功力和艺术表现能力，是毫无遮掩赤裸裸地展示出来的，是容不得丝毫“滥竽充数”的。

记者：既然难写，那怎样才能写好呢？

黄金元：明白了创作榜书作品的难处，我们就可以采取有针对性的措施。首先，要选好笔。要根据所要创作的风格，选合适的笔，宜大不宜小，写宫阙匾额那样端庄厚实的楷书，宜用笔毫直径粗，笔毫不太长的提斗为宜；要想显示出潇洒的风味，笔锋宜细不宜钝；要想写出豪放、粗犷的味道，笔毫宜长不宜短。

记者：您这真是经验之谈呀！选了合适的笔，也应该选合适的墨和纸吧？

黄金元：当然！榜书的用墨用纸也是极其讲究的。写篆、隶、楷书墨宜稍浓些。大的纸一般比较厚，吸墨多，应把墨适当调稀些。使字出现少量飞白显出笔锋为佳。蘸墨要根据笔的大小，墨的浓淡，行笔速度，字的笔划多寡，纸的厚薄以及纸吸收墨等情况适当掌握。蘸墨后笔不要在宣纸上方停的时间过长，以防墨滴到纸上。

记者：所谓成竹在胸，书写时不能犹豫不决，就是这个道理吧？

黄金元：是的。此外，创作大幅作品，书家视线不能只盯在笔毫下写出来的墨痕，要有全局观，要有“计白当墨”的意识。应尽量在大案桌上创作。必要时应找人帮忙把写过的那半截纸托起来，让纸与桌面一样平，以便于在书写时环顾整张纸，真正做到并做好“布白”。有些书家，喜欢把纸铺在地上，站在纸上写，视线与纸面的角度接近直角，这有利防止出现视觉误差，是创作大幅作品的一种好办法。

记者：您也喜欢把纸铺在地上，站在纸上写吗？我怎么没见过呢？

黄金元：人的臂长是有限的，一米以上的字只能这样写。每个书家的创作方法虽有不同，但对全局观的把握，道理是一样的。没有全局观，是不可能创作出好的榜书作品的。

记者：我很喜欢，您的独字作品，如“龙”、“虎”等榜书，以硕大的斗笔在四尺、六尺整宣上一气呵成，犹如龙腾虎跃、气冲霄汉，宏大的气势、明快的节奏令人尽情欣赏到汉字之美、翰墨之香。在创作时有什么技巧吗？

黄金元：正文只有一个字的作品，不存在字与字之间的穿插、错落、大小、奇正等等关系，能产生艺术效果的手法受到限制，书家就需要在这个字的偏旁和偏旁之间、笔划和笔划之间，运用大小、收放、浓淡、轻重、徐疾等等变化手法，特别精心地对字进行造型，既要防止呆板、乏味，又要留神变化不能过火。在写之前先写出小样，对布局做到有大体规划，就会使心中有谱，胸有成竹，能更好地放开手脚，纵情挥洒。对写成的作品要悬挂在墙上，站得稍远点儿的地方，以利找到作品上的不足，并根据审视的判断，相应调整字的笔画、结构，以及调整形成书写节奏的种种对比关系，争取写出好的效果。

另外，如果写榜书时选笔的笔锋较细，书家控制笔的能力又好，在书写落款字时，可以不换笔，正文和落款是用同一支笔相继写出来的，正文和落款字的大小就不会过于悬殊，其墨色也容易做到协调。如果换小笔写款字，要防止款字太小，正文和款字过于悬殊，会影响整体布局的效果。

气韵有法度　纤巧如蝉翼

记者：人们都说榜书难写，看了您的小楷作品，您在小楷上投入了如此巨大的心力，看来小字也很难写啊！

黄金元：小楷也有大法。无论榜书还是小楷，都要得其法才能写好。与榜书不同，小楷崇尚一种平和简静，萧散自然的气息。我们欣赏一幅优秀的小楷作品，必萧斋静对，朝夕把玩，仔细品味，先品其点画，次看其结构，后味其神情意趣，如此，方可得其妙处。

记者：我国自古就有“字如其人”之说，这话用在您的身上，真是恰如其分！在我看来，您的榜书以雄劲取胜，您的小楷则以雅致为主，但在秀美中也透出刚劲。您的书法渊源在哪里呢？

黄金元：在父辈的影响下，我自幼就爱好书法，从军四十多年来，我一直习书不辍，书法成了我生命的一部分。年轻时，我所在的部队屯驻浙江，与沙孟海先生有过交往，受其指教，致力于榜书研究，渐具特色。后入中国艺术研究院深造，受教于张荣庆先生。在张先生指导下，在楷书和行书特别是小楷方面，承袭古圣先贤，追二王遗韵，摹唐人写经。

记者：晋韵唐法，是中国书法文化的两座高峰。您的小楷，用笔明快清新，点画婉转清隽，集“二王”笔法之所长；同时线条硬朗，笔势猷劲，将军之气蕴含其中，有“颜筋柳骨”之精神。那么，在您的书法中，究竟是“晋韵”多一些，还是“唐法”多一些？

黄金元：就今天的中国书法来说，气韵和法度是一个问题的两个方面，离开法度就难以谈气韵，同样，离开气韵也难以谈法度。有了气韵和法度的高度统一，才能把奇正、方圆、疏密、肥瘦、藏露、动静、刚柔等和谐地统一起来，小楷才能写得平和简静，含奇于正，寓刚于柔，藏筋抱骨，含文包质，在理性中流露出一种自然的气息，丽质天姿，不施粉黛，飘逸自然。

学书贵有恒　继承中创新

记者：听您这么一说，书法真的是一种极美的艺术。但是，学习书法的过程一定很苦很难吧？

黄金元：学书并不难，关键是要有一个好的老师来指导，别走弯路，特别是不要被一些花里胡哨的东西所迷惑。我受益最大的，就是在中国艺术研究院做访问学者这段经历。期间，在张荣庆教授的指导下，我的书法理论修养、眼界与创作实践都有了质的变化。

学习书法没有捷径，要注重书法基本功的训练。初学者唯一该做的，就是踏踏实实地临帖。既然是临帖，就必须临得像，越像越好。比如临《圣教序》，最好把字放大两到三倍，挂在书案对面的墙上，时时观看，日日临摹，一个字一个字地过关，做到字形了然于胸，方能流于笔端。另外，临帖需在一段比较长的时间内集中临一种帖，不可朝三暮四，否则，临帖虽多，到头来，却没有一帖深入进去。

所以，从这个角度来说，学习书法也很苦，要勤奋，更要耐得住寂寞。当年我在中国艺术研究院做访问学者时，每天晚上也不看时间，只管写到自己实在熬不住了才去睡觉。就是现在，我每天都坚持临帖四个小时以上。用张荣庆先生的话“猛写”。古人所谓“二句三年得，一吟泪双流”，个中滋味，非习书人无以理解。

记者：真是苦中有乐！但是您强调要临得像，那书法的创新从何谈起呢？

黄金元：没有继承就没有创新，继承是创新的前提和基础。书法艺术出新求变的必要前提是老实为正，在锤炼笔墨技巧的同时，师传统，法古人，求自然之变是一条一以贯之的漫长之路。我们要兼容百家，恢弘大气，在继承中创新和发展，展现出传统书法艺术特有的美感。把传统的东西写好了变也在其中，创新也就自在了。

中国传统书法的结体、笔法、墨法、章法，如同美术中的三原色，只要掌握了三原色，就可以随心所欲地调制出千变万化的颜色来。同理，学书法只要掌握了经典的结体、笔法、墨法、章法，又“能于同处求不同”，就可以博采众长，海纳百川，融会贯通，写出千变万化的有自己风格的书法作品来。张荣庆先生曾说：“不管你是学贴的还是学碑的，谁都绕不过‘二王’”。只有咬定青山不放松，潜心入古，从“二王”法帖中掌握书法艺术的精髓，才是我们进入书法殿堂的不二法门。

（编辑：如水）