宋庆笔下的山，独具厚重与朴实的品格；他笔下的海，深谙刚劲雄浑与含蓄包容的品性；他笔下的生灵，都焕发出恬淡、悠远的心灵之光。他把对生命的不断沉思融入自己的画理中，形成动与静，诗情与深远的和谐统一，以炽热与坦诚，朝着内心开辟，只身找寻着美好的光芒，并用特有的艺术语言表现出来，最终带给人们切入幽深生命与静谧生活的体验。

郭尊先幼承家学，对唐楷情有独钟。数十年如一日，笔耕不辍。忠实把握欧阳询书法用笔方整、笔力遒劲、结体精严的特点。长期研临欧楷名碑《九成宫》及《化度寺》《皇甫诞》，从中感悟、品味欧字方圆兼备、平和雅致、欹侧方正、丰腴瘦硬的造型风格。

卢文举的书法有着独特的审美情趣。多年来，他遍临历代名碑书帖，诸体兼修，广纳博取，融会贯通，精通隶书、行草和魏碑。他通过错综复杂的中国传统线条美的变化，把现代人的审美艺术表现出来，肆意酣畅的笔墨里有着独特的理性调控，书写的内容别有新意，符合时代发展的需求，作品也洋溢着感性的无穷乐趣。

赵运平山水画作品，山川峭拔，层峦叠嶂，林木峥嵘，劲挺郁苍，飞瀑直泻，清泉流淌，造型坚实洒脱，落墨清润舒朗。多取材于雄浑壮阔的太行山川，师从天地造化，笔墨恣意驰骋于故土家园，从而与自然产生天性的共鸣，给山水作品注入了隐逸的文人情趣，极富诗意栖居的至高情怀。

基于积淀深厚的文学素养，曹晓凌沉浸在光怪陆离的艺术世界里，线描与块面的勾抹、彩墨与宣纸的交汇、古意与时代的融合以及山水与人文的碰撞等，挥洒出山水的浑厚风情，呼唤着古代先贤的文人特质，拷问着国家近现代化的民族精神。

鲁德林以行草书和隶书见长，他的行草书以行书为主，加上一点草书的韵味，常常是厚重与潇洒融合在一起，内心的东西通过书法表达出来。

慕安亮的山水高远幽邃，平淡苍茫，承接了儒家美学中正平和、儒雅含蓄的审美规范。他将山川苍润的自然变化因素融合一体，具有诗情画意、清新灵动的特点，云山苍莽之间，溪瀑有声，嘉木繁阴，山下宛似经过，林间如可步入，深具可望、可行、可游、可居的审美意趣。

常秀林的书法，各种书体、现代刻字均有涉猎，其中最擅长的就是草书。常秀林钟情于草书艺术，从二王入手，先后对孙过庭《书谱》、张旭《古诗四帖》、怀素《自叙帖》及黄庭坚和明清诸家都作过深入的研习。

《中国当代书画名家年鉴2021》入选艺术家——     贺凌军：格调高雅，意趣盎然 &nb […]

杜平擅长于巧用浓淡枯湿,擅长用水去丰富墨法。他往往一笔画到底，从丰腴多姿、润含春雨的湿笔，一直画到干裂秋风、气清质实的枯笔。笔湿时，他便画线，笔枯了，他便皴擦……讲究浓淡、干湿、苍润，使墨色富有变化。