花鸟画中，张子建对笔墨的运用极其精湛，以浓淡相宜的墨色使花鸟虚实互生，错落有致，贴近自然之美。他胸怀丘壑，下笔如有神，在水与墨的交融中挥洒自如，形成了笔法生动简洁、墨色酣畅淋漓的艺术效果。

浸润于深厚传统文化精髓，魏殿松的书法继承了历代馆阁体书法艺术的笔墨特点，书法的精、气、神充满了浓郁的皇家气息。他师法古人，又融古法于自家笔下，以天性趣味构建出了自身潇洒古雅、简洁凝练的鲜明艺术风格。近观魏殿松书法，线条清秀圆润，用笔活脱流畅，结体端正，章法上整齐舒朗，给观者端庄典雅、雍容不迫的视觉感受，颇有一种气定神闲之态弥漫其中。

刘万恭擅长大写意花卉，尤爱画紫藤。他笔下的紫藤，得吴昌硕、齐白石之神韵，在表现紫藤生命力时，刘万恭以娴熟的笔墨技巧、独到的审美视角和内心体悟来描绘紫藤。

画家曾经在水产部门工作过十三年，以十三年的水产生活为素材，创作水墨鱼，把对生活的感悟和哲理寄情于“鱼”，用简朴单纯的手法画灵动鲜活的群鱼，已形成画家独特风格，被称为“明德鱼”，广爱收藏家喜爱。

行笔以劲健取势，以虚和取韵，骨肉匀称，气血洞达；结字顾盼生姿，揖让开合，修短有度，平正中寓险绝之笔；章法递相映带，虚实相生，行气贯串，错落有致；墨法上浓淡干湿，疾涩燥润，尽得“润含春雨，燥裂秋风”之趣。于虚和宁静之间随性挥洒，下笔简约而骨力内含，丰神秀出而含蓄不尽，平和简净，自然天成。

刘建武的书法作品，以牌匾、摩崖石刻等形式被悬挂、铭刻在泰山、华山、武夷山、少华山、九峰山、瑶山谷、渭河边、鸡公山等数十处风景名胜之地。

胡韵山水画大气磅礴，气韵雄浑，意象生动，画面萦绕着浓郁的生活与文化气息。展开画卷，奇拔的群峰和流泻的云雾扑面而来。观者仿佛手执一卷唐诗宋词，悠然步入诗意的山水之间。

从工笔的艺术训练，到写意的传神达情，如今再重新回归到工笔的艺术过程中，邹丽在学习人物画的道路上不断转换着构造人物形象的艺术形式。基于对生活细致入微的观察，邹丽对于人物画题材的选择是多样化的。

赵学敏坚持着探寻“中得心源”的书法之道，他的书法最早追溯到古代圣贤的碑骨帖韵，翰墨之中以记录经典古文和歌颂当今社会正气的自作诗词为内容，创作出了一系列朴厚雄浑、雅逸传神的楷书、行书、草书作品，尤其在宽博雄强的魏碑和劲健豪放的于右任行草书风的传承上，基于其深厚的文化素养和广阔的艺术视野，形成了洋溢着时代气息而独具个性特色的审美风格。

高宝玉深得众多名师的指点，30多年来，潜心主攻汉隶，厚积薄发。汉碑是他心摹手追的良师，又成为他探索书艺的津渡。